Raveena Mehta su Fusion Sound, Emozione e Creatività

Alcuni artisti non solo contribuiscono con la loro voce, ma prestano anche la loro anima per creare narrazioni che risuonano con l'essenza stessa dell'umanità. Raveena Mehta è una di quelle persone.

Il suo viaggio, segnato da una fusione perfetta di culture, lingue e mezzi creativi, l'ha portata in prima linea nell'industria musicale.

Nata ad Anversa, in Belgio, i primi anni di Raveena in Europa l'hanno esposta a una miriade di lingue, tra cui inglese, hindi, francese e gujarati.

Questa abilità linguistica alla fine si sarebbe fatta strada nella sua musica, creando una diversità sonora.

Tuttavia, è stato il suo trasferimento fondamentale a Mumbai, in India, nel 2008, a trasformare la sua espressione artistica.

Nella vivace metropoli di Mumbai, era immersa in un ambiente che avrebbe plasmato la sua visione della cultura, dell'arte e della musica.

La collisione di questi mondi contrastanti, dal cuore dell'Europa al cuore dell'India, ha acceso un fuoco dentro di lei, alimentando una prospettiva più culturalmente consapevole.

Man mano che gli orizzonti artistici di Raveena si espandevano, si ritrovò alle prese con temi importanti che risuonavano con lei.

Sotto la guida dei coach vocali Suchita Parte e Kim Chandler, ha affinato le sue abilità sia nella musica classica indiana che in quella contemporanea occidentale.

Questa incessante ricerca è culminata nel lancio del suo album di musica commerciale di debutto, Dal profondo, quando aveva appena 12 anni.

Da allora, Raveena Mehta ha intrapreso una traiettoria straordinaria.

Con due album e oltre 15 video musicali principalmente nel genere R&B/soul, si è ritagliata una nicchia nell'industria musicale.

La sua musica, che spesso incorpora i dialetti hindi e urdu, ha avuto risonanza ben oltre i confini, presentandosi su Vh1, SS Music e Zee Trendz.

Ma le esplorazioni artistiche di Raveena si estendono oltre i confini delle sue creazioni.

Ha collaborato con una vasta gamma di artisti e produttori, tra cui Sandesh Motwani, Avitesh Shrivastava e Jerry Wonda, solo per citarne alcuni.

Ora, Raveena Mehta ha raggiunto nuovi traguardi, debuttando come modella alla Runway 7 della New York Fashion Week.

Abbiamo incontrato Raveena per parlare di tutto ciò che riguarda la musica, immergendoci nella sua eredità, creatività e suono distinto. 

In che modo il tuo primo contatto con la musica ha plasmato la tua identità artistica?

Ho iniziato il mio viaggio nella musica all'età di sette anni, pubblicando il mio primo album all'età di 12 anni.

Iniziare la musica in giovane età mi ha dato gli strumenti per credere nelle mie capacità.

Mi ha insegnato l'importanza della disciplina e quanto sia vitale costruire qualcosa di duraturo, che si tratti di una carriera nella musica o di un'impresa imprenditoriale.

La più grande realizzazione che ho avuto è stata che le cose belle richiedono sempre tempo.

Ma la coerenza ti aiuterà sempre ad arrivare dove hai fissato gli occhi, quindi sii coerente, rimani disciplinato e goditi il ​​viaggio.

Il mio interesse nel fondere sia lo stile classico che quello indiano deriva dalla mia esposizione infantile ad entrambe le parti del mondo.

Avendo avuto un'educazione sia occidentale che orientale, mi sono sempre ritrovato a interrogarmi e ad innamorarmi delle complessità della cultura, dell'identità e della storia.

Ciò mi ha portato a intraprendere la mia esplorazione della mia identità fondendo ciò che sapevo dell'Occidente e dell'Oriente per creare il mio suono.

Quali artisti hanno influenzato il tuo sound? 

Sono stato influenzato da artisti del calibro di Whitney Houston, Celine Dion e Diana Ross, artisti di cui sono cresciuto cantando le canzoni.

E poi ovviamente Bollywood ha avuto una grande influenza nella mia vita.

"Da leggende come Lata Mangeshkar a Shreya Ghoshal e Arijit Singh."

Direi che il mio stile è estremamente influenzato dai miei primi anni di formazione sia nella musica classica indostana che in quella contemporanea occidentale.

Ho imparato molto sulla voce della testa e sulla voce del petto e ciò che è stato interessante è stata la capacità di accedere a un punto intermedio grazie alla mia formazione in entrambe.

Come rifletti sull'impatto del tuo album di debutto?

Credo davvero che sia stato un momento cruciale non solo come artista, ma mi ha aiutato a modellare la mia comprensione di ciò che è e non è possibile.

Questa realizzazione è stata così importante.

Ho imparato come abbattere i confini del pensiero, delle strutture sociali e del conformismo, e ho imparato quanto sia importante assumersi dei rischi ed essere audaci.

Ho anche visto quanto sia importante superare i propri limiti e darsi le migliori possibilità di perseguire ciò che ti rende più felice.

Il lancio del 2010 è diventato un momento estremamente determinante nella mia vita.

Mi ha portato a perseguire la musica come carriera e ha ampliato i miei orizzonti a possibilità illimitate.

Qual è l'esperienza memorabile di una delle tue collaborazioni?

Lavorare con Tiger Shroff su "Casanova" è sicuramente una collaborazione a cui ripenso con molto affetto.

Stando insieme in studio, ho saputo che frequentavamo la stessa scuola a Mumbai.

"Ma alcuni dei miei momenti preferiti sono stati scrivere e registrare la canzone, e soprattutto le riprese del video."

La sua etica del lavoro e la sua umiltà erano così stimolanti!

Quali temi o messaggi trasmetti attraverso la tua musica?

Il messaggio generale è sempre stato quello di essere autentici e fedeli a se stessi.

I messaggi si sono evoluti per includere anche dialoghi sull'amore, la lussuria, il desiderio e la brama.

Queste sono parti integranti dell'essere umano, sentimenti fondamentali per ciò che ci rende così unici.

Sono sempre stata una sostenitrice dei diritti delle donne.

Mi piace decisamente vedere le donne spingersi oltre i propri limiti, senza sentire il bisogno di conformarsi agli schemi sociali se non lo desiderano.

Fai qualunque cosa desideri fare.

Come ti avvicini agli aspetti visivi della tua musica?

Sono molto coinvolto nell'aspetto visivo della mia musica.

"Ho studiato belle arti e design, quindi è anche una parte della mia creatività a cui posso accedere!"

Sento che le immagini di una canzone sono estremamente importanti per darle più vita e anche un modo creativo per connettersi con i fan.

Dà al pubblico un ricordo visivo della canzone ed è fantastico poter associare colori e immagini al suono.

In che modo il tuo background artistico ha influenzato il tuo approccio alla musica?

100%! Credo davvero che tutto vada di pari passo.

Ho studiato alla Goldsmiths University di Londra e alla Central Saint Martins University of The Arts di Londra.

Qui ho studiato varie forme di arte, dal cinema, alla pittura, al disegno e alla scultura fino alla performance art.

Ho trovato una capacità così bella di riuscire a sincronizzare il mio amore per la musica con il mio amore per l'arte usando il mio corpo e la mia voce.

Che ruolo hanno avuto i social media nella tua carriera?

È stato un viaggio davvero bello e gratificante.

I social media sono stati uno strumento meraviglioso per connettersi con persone, fan ma anche artisti e imprenditori.

"Sono in grado di connettermi con i miei fan attraverso le mie storie, bobine e post."

Mostro scorci della mia vita quotidiana, così come il mio viaggio e la mia avventura nella musica!

I social media rendono il mondo un posto molto più piccolo, il che è incredibile ma può anche essere un’arma a doppio taglio.

Essere consapevoli dell'utilizzo dei social media ed essere consapevoli del loro impatto su di te e sulla tua salute mentale è molto importante.

Quali sfide e opportunità vedi per gli artisti emergenti oggi?

Direi che le sfide e le opportunità esistenti sono vaste, come qualsiasi altro settore.

Per gli artisti emergenti, le opportunità sono incentrate sulla possibilità di accedere alle piattaforme digitali.

Attraverso varie reti di distribuzione e collaborazioni, è fondamentale riuscire a rivolgersi a mercati di nicchia e ad approfondirli.

Anche se credo che ci siano così tante opportunità di crescita in India, direi che alcune delle sfide riguardano l'accettazione del pubblico, soprattutto se si fondono gli stili orientale e occidentale.

La digitalizzazione dell’India ha portato varie aziende a ridurre la distorsione, il che significa che c’è molta più concorrenza.

Detto questo, se sei appassionato di musica, provaci, crea la tua nicchia e il tuo pubblico.

Costruisci da zero e fai rete con le persone giuste che possono darti la guida giusta.

Non c'è dubbio che le possibilità che attendono Raveena Mehta siano illimitate.

Il suo viaggio, da Anversa a Mumbai, è una testimonianza della sua incessante ricerca di creatività.

Con ogni nota, ogni testo e ogni performance, Raveena continua a spingere i confini della sua musica.

In un mondo in cui la musica funge da linguaggio universale, Raveena Mehta si pone come una vera ambasciatrice, colmando le lacune e costruendo connessioni attraverso le sue canzoni. 

Con oltre 140,000 ascoltatori Spotify mensili, Raveena si è già ritagliata un enorme seguito. 

Tuttavia, la sua voce toccante, le sue armonie rilassanti e il suo orecchio definitivo per un suono unico porteranno solo ad altri trionfi. 

Ascolta di più su Raveena Mehta qui.