La popolarità della musica sufi pakistana

Sufismo - considerato come una dimensione mistica che predica la pace, l'accettazione e la diversità.

Sprona la musica come un apparato per rafforzare la propria connessione spirituale con il Creatore.

La musica sufi mira a unire il Divino con gli auditor.

I guai del disimpegno dal Creatore sono al centro dei testi e della musica; e di conseguenza un'intensa aspirazione a svanire da questo universo fisico ed eclissare nel regno divino.

La musica e il suono sono centrali nell'esperienza fondamentale del sufismo, poiché è considerato un mezzo per i credenti per avvicinarsi e cari al divino.

La musica sufi può essere giustamente etichettata come la musica dell '"anima", per l' "anima" e per l '"anima".

Questa musica è solitamente ispirata all'opera di eminenti poeti sufi come Hafiz, Rumi, Bulleh Shah, Khwaja Ghulam Farid, Waris Shah e molti altri.

In Pakistan, le dimensioni della musica sufi possono essere suddivise in tre generi altamente strutturati: qawwal, kafi e le moderne fusioni della musica sufi.

Da decenni affascina cantanti moderni e classici.

I testi di Qawwali sono solitamente in persiano, punjabi, urdu o hindi, ricchi di idiomi poetici e vibranti di immagini e metafore. I testi di musica sufi sono una ricchezza di contenuti allegorici notevolmente elaborati.

Le origini del qawwali possono essere fatte risalire al santo, poeta e musicista Amir Khusrau Dehlavi nel XIII secolo.

Ha padroneggiato le strutture musicali di questo genere, aprendo la strada e impostando il tono della costruzione poetica e dell'immaginario, che fino ad oggi è ampiamente seguito da musicisti e compositori.

Molti cantanti e musicisti di talento hanno superato nel mestiere di cantare Kafi. Hanno lucidato la struttura e il modello prevalentemente folk in una forma d'arte semiclassica profondamente barocca.

Negli anni successivi, alcuni eminenti cantanti classici si avventurarono nella musica sufi e la fuse con altri generi, mentre pochi la raffinarono anche esclusivamente.

Recentemente, Coca Cola Studio le sessioni hanno anche riunito grandi nomi della musica sufi e li hanno sperimentati per produrre alcuni classici eccezionali.

Ecco un elenco di alcuni importanti cantanti e musicisti sufi pakistani:

Nusrat Fateh Ali Khan

Shahenshah-e-Qawwali o Il re di Qawwali, Nusrat Fateh Ali Khan, è celebrato per la sua eminenza nella musica sufi, in particolare Qawwali.

Ha conquistato il cuore di milioni di persone in tutto il mondo con le sue interpretazioni della musica sufi.

Ha lasciato il mondo ma ha donato un'eccedenza di capolavori in urdu, persiano, punjabi, hindi e braj bhasha prima di andarsene.

Alcune delle sue gemme includono "Allah Hoo Allah Hoo", Tum Ek Gorakh Dhanda Ho "," Yaadan Vichhre Sajan Diyan "e molte altre.

Abida Parven

Abida Parveen è una cantante di discendenza Sindhi e uno dei migliori crooner della musica sufi, spesso considerata la più grande cantante pura della poesia sufi.

Ha cantato qawwalis e ghazal, ma il suo forte è Kafis.

È particolarmente apprezzata per le sue esibizioni dal vivo, che affascinano il pubblico con la sua voce forte.

"Tere Ishq Nachaya", "Yaar Ko Hamne Ja Ba Ja Dekha", "Are Logo Tumhara Kya" sono solo alcune delle sue meravigliose canzoni.

Sabri fratelli Qawwal

Ghulam Farid Sabri e Maqbool Ahmed Sabri sono due dei qawwal più importanti dell'ordine Sabri.

I loro qawwali catturano le bellissime tradizioni del sufismo nel subcontinente.

La maggior parte dell'enfasi nei loro qawwalis è sulla poesia del Khwajagan.

"Taj Dar-e-Haram", "Balaghal Ula Be Kamalehi" e "Saqia Aur Pila" sono i loro qawwalis più famosi.

Pathanay Khan

Pathanay Khan era un fenomenale cantante Saraiki che ha guadagnato un'immensa popolarità per i suoi Kafis di Shah Hussain e la poesia sufi di Khwaja Ghulam Farid.

Dotato di una voce unica, ha incantato il pubblico con le sue esibizioni come "Meda Ishq Vi Tu", "Alif Allah (Kalam E Bahoo)" e molte altre.

Aziz Mián

Aziz Mian Qawwal è noto per il suo stile unico di qawwalis. È diventato famoso grazie al suo canto appassionato e al suo stile unico di ripetere i versi.

Una delle sue mosse distintive sul palco era la sua abitudine di mettersi in ginocchio durante le sue esibizioni mentre recitava emotivamente poesie nel mezzo di un Qawwali.

Le sue opere più famose includono "Nabi Nabi Ya Nabi", "Teri Soorat Nigahon" e "Mujay Aaaz-Maanay Waalay".

Arieb Azhar

Ha iniziato il suo viaggio musicale in tenera età, dopo aver scoperto di avere capacità vocali eccezionali. Era molto ispirato dalla musica folk e sufi.

Wajj, il suo primo album, contiene le opere immortali di Bulleh Shah, Mian Mohammad Baksh e Khwaja Ghulam Farid.

San Zahoor

Sain Zahoor è una gemma nascosta, che si è esibita esclusivamente nei santuari dei sufi per decenni prima di venire sotto i riflettori per la sua performance di "Allah Ho Allah".

È rinomato per suonare il tradizionale strumento a una corda "Ektara" durante le sue esibizioni insieme al suo canto, che trascende il pubblico in uno stato di Wajd.

Arif Lohar

Arif Lohar è un cantante folk tradizionale punjabi nato a Gujrat. Lohar ha iniziato a cantare con suo padre e suo fratello maggiore prima di diventare un noto cantante pakistano.

Lohar ha fatto tournée in tutto il mondo e si è esibito anche ai Giochi asiatici cinesi nel 2004.

La sua performance più notevole è stata il suo duetto con Meesha Shafi, "Jugni Ji".

La collaborazione è diventata una delle canzoni di Coke Studio più conosciute di tutti i tempi.

Sanam Marvi

Sanam Marvi, è una delle giovani generazioni di studenti influenzate dalla musica sufi.

Una giovane in erba Abida Parveen in divenire, Sanam è altamente lodata per la sua voce ricca e popolare sia in punjabi che in sindhi.

Alcune delle sue migliori canzoni includono "Manzil-E-Sufi", "Yaar Vekho" e "Pritam".

Grazie alle opere di questi artisti, la musica sufi è stata un "cibo per l'anima", un mezzo per raggiungere l'unione con Amato e l'apice estatico dell'esperienza mistica per le persone di tutto il mondo.