5 affascinanti poesie desi sull'immigrazione

La poesia di Desi rivela gli effetti dell'immigrazione sugli asiatici del sud. Pertanto, esploriamo in particolare cinque poesie sull'immigrazione.

L'immigrazione colpisce ogni individuo in modo diverso, ma a livello globale ogni immigrato ha lotte simili. Imparare una nuova lingua e formare una nuova identità non è mai un processo facile.

Le seguenti poesie mettono in luce le lotte che attraversano tutti gli immigrati.

Striking Women riferisce che gli asiatici del sud sono immigrati nel Regno Unito e negli Stati Uniti dopo il 1947 per vari motivi.

Alcuni di loro sono immigrati per vivere con le loro famiglie che erano già lì. Altri sono scampati alla guerra o per migliori condizioni economiche ed educative.

Gli immigrati nati in un paese straniero sono spesso in un limbo in cui si sentono come se non appartenessero a nessun luogo.

Le persone nelle loro terre d'origine spesso idealizzano la cultura occidentale. Tuttavia, la vita di coloro che migrano è spesso molto diversa.

La popolazione disonesta del paese d'origine non vede gli immigrati come uno di loro e le persone nate nel paese straniero hanno difficoltà a capire le loro radici e il loro patrimonio.

Alcune esperienze interiori emotive degli immigrati si sovrappongono strettamente. La tristezza, il desiderio e l'alienazione degli immigrati sono espressi in queste poesie sull'immigrazione.

Minoranza di Imtiaz Dharker

Sono nato straniero.
Ho continuato da lì
diventare uno straniero ovunque
Sono andato, anche sul posto
piantato con i miei parenti,
tuberi di sei piedi che germogliano radici,
le loro dita e le facce spingono verso l'alto
nuovi germogli di mais e canna da zucchero.
Tutti i tipi di luoghi e gruppi
di persone che hanno un ammirevole
la storia, quasi certamente,
allontanarsi da me.
Non mi adatto
come una poesia tradotta goffamente;
come il cibo cotto nel latte di cocco
dove ti aspettavi burro chiarificato o crema,
il retrogusto inaspettato
di cardamomo o neem.
C'è sempre quel punto in cui
la lingua cambia
in un gusto sconosciuto;
dove le parole cadono
un astuto tripwire sulla lingua;
dove il telaio scivola,
la ricezione di un'immagine
non del tutto sintonizzato, delineato da fantasmi,
che segnala, in mezzo a loro,
un alieno.
E così graffio, graffio
per tutta la notte, a questo
crosta crescente su nero su bianco.
Ognuno ha il diritto
infiltrarsi in un pezzo di carta.
Una pagina non reagisce.
E, chissà, queste righe
possono graffiare la loro strada
nella tua testa -
attraverso tutte le chiacchiere della comunità,
famiglia, cucchiai tintinnanti,
bambini che vengono nutriti -
immigrare nel tuo letto,
accovacciata a casa tua,
e in un angolo, mangia il tuo pane,
finché, un giorno, ti incontrerai
lo straniero che striscia per la tua strada,
renditi conto che conosci la faccia
semplificato all'osso,
guarda nei suoi occhi emarginati
e riconoscilo come tuo.

imtiaz dharker è nato a Lahore in Pakistan. Da bambina si è trasferita in Scozia, a Glasgow.

Nella sua poesia La minoranza, Imtiaz Dharker rivela la confusione sulla propria identità di immigrata.

Esprime la sensazione di spiazzamento che deriva dall'essere straniera. Imtiaz è straniera dove è nata e nel suo paese.

La personificazione del linguaggio esprime la divisione interna dell'identità. Per questo motivo, gli stranieri vedono il mondo intorno a loro in modo diverso.

Il sapore della nostra lingua diventa sconosciuto anche a noi. Il gusto rimanente è quello della non affiliazione.

Le persone che non sono immigrate non possono relazionarsi con l'esperienza dell'immigrato che porta solitudine e alienazione agli immigrati.

L'immagine di canne da zucchero, labirinto e bambini rivela la nostalgia dell'autore. Imtiaz Dharker desidera profondamente i paesaggi del Punjab in Pakistan.

La fine della poesia porta un po 'di consolazione perché qualsiasi sconosciuto per strada potrebbe capire il nostro dolore.

Poesie sull'immigrazione come questa ci aiutano a sentire la mancanza della nostra patria tra le braccia sicure dell'empatia e del conforto di Imtiaz Dharker.

The Immigrant's Song di Tishani Doshi

Non parliamo di quei giorni
quando i chicchi di caffè riempivano la mattina
con speranza, quando il velo delle nostre madri
appese come bandiere bianche su stendibiancheria.
Non parliamo delle lunghe braccia del cielo
che ci cullava al crepuscolo.
E i baobab: non rintracciarli
la forma delle loro foglie nei nostri sogni,
o bramare il rumore di quegli uccelli senza nome
che cantò e morì nella grondaia della chiesa.
Non parliamo di uomini,
rubati dai loro letti di notte.
Non diciamo la parola
scomparso.
Non ricordiamo il primo odore di pioggia.
Invece, parliamo delle nostre vite adesso -
i cancelli, i ponti e i negozi.
E quando spezziamo il pane
nei bar e ai tavoli della cucina
con i nostri nuovi fratelli,
non appesantirli di storie
di guerra o di abbandono.
Non nominiamo i nostri vecchi amici
che si svelano come favole
nelle foreste dei morti.
Dare loro un nome non li riporterà indietro.
Restiamo qui e aspettiamo il futuro
per arrivare, per far parlare i nipoti
in lingue biforcute per il paese
siamo venuti una volta.
Raccontacelo, potrebbero chiedere.
E potresti considerare di dirglielo
del cielo e dei chicchi di caffè,
le piccole case bianche e le strade polverose.
Potresti far galleggiare la tua memoria
come una barchetta di carta lungo un fiume.
Potresti pregare che il giornale
sussurra la tua storia all'acqua,
che l'acqua lo canta agli alberi,
che gli alberi ululano e ululano
alle foglie. Se stai fermo
e non parlare, potresti sentire
tutta la tua vita riempie il mondo
finché il vento è l'unica parola.

Tishani Doshi è nata a Madras (Chennai), in India, e si è laureata a Baltimora, Maryland, USA. Poi è tornata in India.

Il suo lavoro è stato pubblicato in India, Stati Uniti, Regno Unito e Caraibi.

In questa poesia, Tishani collega la catena dei suoi ricordi d'infanzia alla sua vita presente.

Inizia con i ricordi delle mattine, dei cieli e del velo della madre. Quei ricordi si trasformano nella vista dei “cancelli, ponti e negozi” metropolitani.

Le immagini che coinvolgono i dettagli sensoriali parlano della nostalgia della patria di Tishani.

I chicchi di caffè stimolano l'olfatto. Il tocco di spezzare il pane ci riporta nella sua terra natale.

All'inizio della poesia, Tishani Doshi nega il passare del tempo e dei ricordi ripetendo "Non parliamo di ...". Tuttavia, conclude la poesia in tono positivo.

C'è la speranza che i nostri ricordi vengano tramandati ad altri. I nostri ricordi sono come un'eco della nostra esistenza.

Sull'immigrazione di Prageeta Sharma

Dopo essere stati umiliati si continua il manoscritto dell'identità.
Attività, malattie, stasi, la relazione tra amici dopo la situazione,
quello dove si affronta come si è il sottosapore,
come uno non è il vicino, il pasticcere, un popolo bianco. Come uno non è stupendo
sogno avvolto in un affetto instancabile, predisposto per schermi più ampi.
Così ce n'era uno, nella malattia del caffè, nel curiosare nel dizionario
in una furia per la parola diritto di versare -

Dopo le convulsioni di rabbia, si continua nel periodo successivo
di nessun amico il martedì o che urlavano ferocemente quando nulla faceva riflettere
all'undicesima ora e la marea si ridusse al suo senso di privacy dove si trovava
non aveva niente a che fare con le coste o le lune, e l'umiliazione si trovava in quella dell'amante
ginocchio, salutando l'eccentrico ricco e la clessidra con tanta forza
la rabbia si smaltò come una vernice sottile in una lucentezza blu intenso.
Irrequieto nel modo in cui la folla si alza in piedi per rivendicare l'incontro
per le intenzioni di guadagno personale senza l'impero, senza il
imbarazzo di scuotere la testa, di appoggiarla sotto terra, di vivere sanzionati nel
migrancy con un brutto piatto per l'economia ma sempre funzionante
così difficile. Così non pianificato, così al di là di quello che si faceva prima che la mancanza di dignità cantasse un'opera. E
organizzò tutte le idee, prima che la rabbia colpisse un uccello che una volta aveva osservato senza sforzo tutte le venute
e via.

Prageeta SharmaI suoi genitori sono emigrati dall'India a Framingham, Massachusetts, USA, dove è nata.

In questa poesia, esprime la sua insoddisfazione per la vita in America.

La poesia "Sull'immigrazione" parla di come non tutto vada come previsto. Trasferirsi in un paese più sviluppato non promette successo.

Uno stile di prosa trasmette perfettamente la frustrazione e l'intrappolamento.

La routine consumistica della nazione americana orientata al successo inghiotte gli immigrati.

La ricerca dell'uguaglianza e della routine non tollera le anomalie. Non c'è molta compassione per gli immigrati in un paese dove tutti devono conformarsi alla norma.

Non realizzare i propri sogni costringe un immigrato a unirsi alla routine. Il problema è che non si sente come se ci appartenesse.

Un uccello che rappresenta i sogni alla fine muore sotto la pressione della vita lavorativa e l'insoddisfazione di se stessi.

immigrante di Tabish Khair

Fa male camminare con nuove gambe:
La maledizione delle consonanti, l'oscillazione delle vocali.

E tu per cui ho rinunciato a un regno
Non potrò mai amare quella cosa che ero.

Quando guardi nel mio passato
Vedete
Solo
Erbacce e squame.

Una volta avevo una voce.
Adesso ho le gambe.

A volte mi chiedo
Era il commercio equo e solidale?

(Basato su "La sirenetta" di HC Andersen)

Questa poesia proviene dalla prima raccolta di Tabish Khair L'uomo di vetro.

Parole brevi e ampi spazi tra le stanze descrivono il vuoto. Il disagio e il desiderio di Tabish Khair per il proprio paese d'origine sono evidenti.

Non sarà mai accettato e amato nel suo nuovo paese. La consapevolezza di non poter sostituire o rivivere come si sentiva nel suo paese d'origine è estremamente sconvolgente.

Tabish Khair si rammarica e mette in dubbio la sua immigrazione in questa poesia.

Tabish ammette che è doloroso ricominciare in un nuovo paese perché significa ricostruire e adattarsi. Include anche l'apprendimento di una nuova lingua che non conosce la sua lingua e le sue mascelle.

Sul suo sito web, Tabish rivela di aver svolto lavori come lavare i piatti e dipingere la casa quando è immigrato in Danimarca dall'India.

Le ultime due strofe hanno un riferimento alla "Sirenetta". Le sue nuove gambe sono una metafora della trasformazione in un uomo della classe operaia. Sfortunatamente, la sua voce e la sua individualità si sono perse nel processo.

Trailing Clouds of Glory di Vijay Seshadri

Anche se sono un immigrato,
l'angelo con la spada fiammeggiante mi sta bene.
Sgancia la corda di velluto. Mi introduce nel club.
Qualche attività nel mosh pit, un banchetto qui, un mendicante là,
un sipario grigio calato sulla lunetta infinitamente curva,
Giove nella sua fase crescente, enorme,
una vista di una cascata, con un arcobaleno nello spruzzo,
qualche orgia occasionale, un cartellone pubblicitario
dell'auto elettrica dal naso camuso del futuro -
l'interno è esattamente lo stesso dell'esterno,
fino al mc nelle ghette gialle.
Allora perché l'angelo con la spada fiammeggiante
portando dentro le pecore e salutando le capre,
e gli uomini con il binocolo,
gomiti in appoggio sui roll bar delle jeep,
sbirciando nel deserto? C'è un confine
ma non è fisso, ondeggia, vibra, si alza
e si tuffa nell'inimmaginabile settima dimensione
prima di esplodere in un campo di mais Dakota. Sul treno F.
a Manhattan ieri, mi sono seduto di fronte
da un trio di famiglia guatemalteco dal loro aspetto—
delicato e arcaico e Maya -
e ovviamente non documentato fino all'osso.
Non sembravano ansiosi. La madre lo era
ridendo e litigando con la figlia
su uno smartphone imitazione su cui stavano giocando a
videogioco insieme. Il ragazzo, forse tre,
disdegnava il loro putiferio. Ho riconosciuto il cipiglio sul suo viso,
la rabbia retrospettiva e senza maschera dell'inizio.
Assomigliava proprio a mio figlio quando mio figlio è uscito da sua madre
dopo trenta ore di travaglio, la testa schiacciata,
le labbra gonfie, la pelle rugosa e orribile
con sangue e placenta. Fuori dal tunnel infiammato
e nella fredda stanza dei suoni aspri.
Mi guardò proprio con i suoi occhi annebbiati.
Aveva una voce come quella di Richard Burton.
Aveva una padronanza impressionante dei principali testi inglesi.
Farò cose del genere, quello che sono eppure non lo so,
ma saranno i terrori della terra, disse.
Il bambino, ha detto, è il padre dell'uomo.

Questa poesia è stata scritta nel 1954.

Tuttavia, l'esperienza degli immigrati qui raffigurata è simile alle poesie moderne. Riflette l'alienazione e la solitudine degli immigrati.

I riferimenti personali di Vijay Seshadri rendono questa poesia profondamente intima.

La nascita del figlio dell'autore ha avuto un forte impatto su di lui. Vijay Seshadri si riferisce anche all'angelo e alla sua religione.

La religione, la nascita e l'immigrazione contengono l'elemento dell'imprevedibilità e della paura. Il poeta condivide le introspezioni del suo nuovo inizio di immigrato.

Vijay Seshadri sta forse parlando della propria esperienza.

Da bambino di cinque anni si è trasferito dall'India negli Stati Uniti a Columbus, nell'Ohio. Lo proietta sul ragazzino sul treno per Manhattan. Un ragazzo confuso e infuriato rappresenta i sentimenti dell'autore durante la sua immigrazione.

La poesia sembra l'intuizione di un autore e la sua voce interiore. Sta osservando la sua vita dall'esterno. Questo dà il significato multidimensionale all'immigrazione.

Leggere queste poesie sull'immigrazione nei momenti difficili può aiutarci a guarire. La poesia può aumentare la consapevolezza delle difficoltà dell'immigrato.

Agli immigrati possono dare conforto. A coloro che non sono immigrati danno una sbirciatina all'esperienza personale di qualcun altro.

Nel mare della paura, la poesia può essere una goccia di sicurezza. Ogni strofa è un momento di visita a casa nostra. Nella poesia, abbiamo uno spazio sicuro per rivisitare la nostra patria nei ricordi.